Tess

As imagens de Tess (França-Reino Unido, 1979), de Roman Polanski, são deslumbrantes. Muitos enquadramentos recordam pinturas bucólicas de artistas ingleses do século 19. Baseado na obra de Thomas Hardy, o filme testemunha o alto domínio técnico do diretor.

Na Inglaterra vitoriana, a família Durbeyfield, de camponeses pobres, recebe a informação do parentesco com os nobres e ricos d'Urberville. A filha mais velha, a bela e ingênua Tess (Nastassja Kinski), é enviada para conversar com os supostos parentes. Acaba seduzida pelo “primo” Alec d'Urberville (Leigh Lawson).

Ao abandonar a mansão dos d'Urberville, Tess retorna à casa materna. Nasce e morre seu filho. A heroína busca trabalho em outro lugar. Conhece o jovem Angel Clare (Peter Firth), rico e idealista. Apaixonam-se. Casam-se. Tess contará o segredo ao marido? Qual será a reação? O receio a atormenta. Sofre. Perambula. É vilipendiada. O desespero a obriga a ato extremado.

Belas imagens marcam o filme, cuja protagonista é Nastassja Kinski

De forma primorosa, Polanski reconstrói uma época. O tempo de transformações, com a introdução do maquinário alterando as relações socioeconômicas, tornando o trabalho humano, no tempo da Revolução Industrial na Inglaterra – país pioneiro no novo método produtivo –, extremamente exaustivo. A carga de labor era de 10, 12, 14, 16 horas por dia, inclusive com o emprego de mão de obra infantil. Os salários, apenas o suficiente para a sobrevivência.

Tess venceu o Oscar em três categorias: Direção de Arte, Fotografia e Figurino.

O cineasta dedicou o longa à esposa Sharon Tate, brutalmente assassinada por seguidores da seita de Charles Manson. Assim como a película, este texto é dedicado à atriz. Para Sharon.